empowerment for cultural shapers

Für Multiplikator:innen


Für Kulturinstitutionen/  Projektstellen


Formate und Angebote entdecken

Für Kunst-/Kulturschaffende




An dieser Website wird aktuell (Dez.24) gearbeitet. Inhalte anders aufbereitet und verteilt etc. - Danke für die Geduld.

Wissenstransfer in Kooperationen ist eine der größten Herausforderungen für Kunstschaffende und Institutionen.  Ich begleite Sie dabei, Ihre Visionen klarer zu sehen und Selbstvertrauen zu gewinnen. Ich helfe Ihnen, verborgene Konzepte freizulegen und Ihre Arbeitsweise authentisch und überzeugend zu kommunizieren – damit Ihre Projekte Sinn stiften, einzigartig wirken und langfristig erfolgreich sind.

Konzepte

 

Aus- und Fortbildungskonzepte für Universität, Schule, Tanzschaffende

 

Den roten Faden freilegen. Das Wesentliche transparent, greifbar und kommunizierbar machen! Inspirierend vermitteln.

 

Leistungsspektrum Wort und Tat

Konzeptentwurf bis Ausarbeitung. Ebook Gestaltung. Keynote Präsentation. Schriftliche Ausarbeitung. Beratung und Kommunikation. Praxisvermittlung.

  

Beispiele:

  • Improvisation als Performance: Lehrkonzept Goethe Uni Frankfurt, inkl. Publikationen.
  • Einfädeln_ how to start a dance in school project: 2-tägiges Workshopkonzept für Tanzvermittler*innen/ Tanzkunst.
  • BALLROOOM: Kinästheik/ Kinesphere für Tänzer/ Performer, inkl. Ebook. (2021)
  • Bevor Form entsteht: Konzept zu künstlerischer Arbeit/ Tanzperformance mit jungen Menschen  (2016/18) + drei Fachbuchbeiträge.
  • Principle & Circulation. Instant Composition as group work (seit 2012). Tanzvermittlung
  • DANCE ALL OVER_DAO: Konzept Tanzfortbildung für Tanzplattform Rhein-Main (Start Okt. 2024)

 

Referenzen

Für Theater, Bundesprojekte, Universitäten sowie Tanzschaffende aus der freien Szene. 

 

 

Reflexion

 

Berufsbezogene Reflexion für Kultur- und Kunstschaffende. 

 

Einen Rahmen dafür zu bieten, auf tief gehende, klärende und ungekünstelte Art und Weise über Arbeit zu sprechen ist mir ein großes Anliegen. Es fördert die Qualität von Arbeit, klärt Beziehungen und führt zu einem guten Umgang mit den eigenen Ressourcen und Werten und stärkt die Wirkkraft. 

 

Leistungsspektrum und Formate:  

Zoom: Reflective Bodies | stimmige Arbeit!?

Online Format für Kultur- und Kunstschaffende. Zur Reflexion der eigenen Arbeitsweise. Wie will ich arbeiten? Welche Art und Weise zu arbeiten entspricht mir? Fragen zu Arbeitsform, Ressourcen, Embodiment sowie Kommunikation und Vision. Feste Kleingruppen, 1x im Monat 120 min.

 

Projektleiter*innen Treffen

In Tanzprojekten der Kulturelle Bildung arbeiten Künstler*innen oft allein. Strukturierte Treffen für Synergie-Effekte, Stärkung, Austausch und zur Qualitätssicherung.

 

Referenz: Tanzplattform Rhein-Main, Staatstheater Darmstadt und Wiesbaden, Künstlerhaus Mousonturm, u.a.

 

Team-Mentorin/ Künstlerkolletive 

Wie wollen/ können wir zusammen arbeiten?

Wie die Individualität berücksichtigen? Workflow, Ressourcen, aufrichtige Kommunikation, Selbstwahrnehmung. Zielfindung. Wording. Das einzigartige Team Profil herausarbeiten inklusive Verortung im passenden Kontext.

 

 

 

Wissens-transfer

 

Wie gelingt (ästhetischer) Wissenstransfer?

Wie gelingen Kooperationen?

Was bedeutet es (für dich) Gastkünstler*in zu sein?

 

Welches Wissen und Verständnis für meine Arbeit muss ich wie ggf. neu aufbereiten, sodass Menschen aus anderen Kontexten mitgehen können, auch im Sinne der Qualität?

 

Referenzen:

Publikationen zu Herausarbeitung von Profilen,  Vermittlungskonzepten. Beispiele:

  • Tanztechniken 2010. Tanzplan Deutschland
  • Zwischen Kunst und Bildung
  • Stop Teaching
  • Konzepte der Tanzkultur. MAS Uni Bern
  • Gegenwärtigkeit und Fremdheit. Wissenschaft und Künste im Dialog über Bildung

Themenpalette:

a) Deine Arbeitsweise, dein Profil in Worte fassen.

b) Kommunikation mit Kooperationspartnern.

c) körperlich-sinnliches oder intuitives Wissen für sich und/ oder andere zugänglich und transparent machen.

d) Video Podcast als Format von Wissenstransfer (Konzept, Durchführung; Schnitt)

 

Meinen Klienten erlangen Klarheit in Kooperationen hinsichtlich ihrer Arbeit zu:  Kunstverständnis, Vermittlungskonzept, Partnerverständnis, gesellschaftliche Relevanz!



"Wie setze ich das, was ich liebe und gut kann, um – auf eine Weise die mir entspricht?"

Viele Kunst- und Kulturschaffende kämpfen damit, ihr eigenes Maß zu finden.

Mit über 15 Jahren Erfahrung unterstütze ich Sie dabei, einen stimmigen Workflow, passende Kontexte und eine kraftvolle Haltung zu entwickeln. Eine nachhaltige, erfüllende Karriere in der Kultur ist möglich!"

Dem Thema Wie-will-ich-arbeiten Raum geben.

Welche Art und Weise zu arbeiten passt zu mir?

Wer und was unterstützt mich dabei?

In welche Kontexte und Kooperationen passe ich wirklich?

Lösungsorientiert, individuell.

1 : 1 Einzeltermine

1 : 1 Einzelsitzung 

 

via Zoom oder analog in Frankfurt Rhein Main

Termin nach Vereinbarung

  

Für wen?

Kultur- und Kunstschaffende und jene auf dem Weg dahin oder im Zwischentransfer befindliche

 

Themenschwerpunkt?

Berufsbezogene Themen inkl. Lebensbereichen die das Arbeiten und die Arbeitsweise beeinflussen

 

Warum und wann 1:1 ?

Bei sehr hoher Anspannung und Gefühlsstress.

Bei einem offenen Konflikt mit einer Person aus dem Arbeitsumfeld.

Um einem eigenen Thema intensiv und exklusiv Aufmerksamkeit zu schenken.

Wenn es um das Eruieren und Formulieren des eigenen Konzepts geht!

 

Und: Manche Menschen fühlen sich schlichtweg angenehmer aufgehoben, wenn Raum und Zeit ungeteilt für sie und ihr Anliegen da sind. 

Honorar 1:1 privat: 100€ (alles inkl.) pro Sitzung. (Ausnahmen bestätigen die Regel!)

Honorar 1:1 Konzeptarbeit: Dauer in Absprache mit Klient*in. Nach einem Vorgespräch mache ich einen unverbindlichen Zeit- und Kostenvoranschlag. Das Coaching erfolgt analog oder online und zusätzlich begleitend per Mail (Textarbeit). Plus hilfreiche Arbeitsmaterialien.

Wer bin ich in der Arbeit? Wie arbeite ich? Wer will ich in der Arbeit sein? 

Feedback 
Was ist hier das Besondere für dich?

"Der spezielle Fokus auf den Kunst/Kulturbereich. Leute, die schöpferisch arbeiten, kommen da zusammen und tauschen sich über diesen Prozess aus." 
Wie hat dir das Seminar geholfen?
"Mich von einer Außensicht auf mich selbst unabhängig machen." 

„Mein Ding machen“  versus  Was bildest du dir eigentlich ein, wer du bist!?!?!?"  "In dem zu bleiben, was für mich stimmig ist, und das – auch vor mir selbst – durchzusetzen. "